Собаки ко Дню космонавтики в этом году в тренде. Уже вышла “Космическая собака Лида”, Райан Гослинг подтянулся с “Миссией “Конец света”, и вот на сладкое подоспела «Моя собака - космонавт». Прочь жанровые эксперименты, перед нами чистое, местами наивное, детское приключение, приправленное щенячьим восторгом. Как ни странно, такая эстетика ни разу не вызывает раздражения, а, наоборот, подкупает.

Десятилетний Миша (Дмитрий Калихов) проводит лето 1960 года в одиночестве. Друзей нет, папа-военный (Кирилл Зайцев) всё время на работе, мама-геолог (Ольга Лерман) в экспедиции. Тогда он заводит дворовую, но очень умную собаку Белку. В то же время отец служит на самом секретном объекте в мире - на космодроме, где готовится отчаянный советский проект по отправлению первой собаки в космос, и когда вдруг в ЦУП не хватает одного щенка, папа забирает Белку «для отчётности». К несчастью для Миши его питомец показывает лучшие результаты среди остальных хвостатых «космонавтов», и Белка становится главным претендентов для первого полёта. И тогда у Миши и его подруги Ульяны (Антонина Бойко) созревает опасный, но хитрый план по спасению собаки.

«Моя собака - космонавт» - самое мультяшное кино среди всех детских фильмов, не имеющих под собой никакой анимационной основы. И ведь подумайте только: до этого у нас не существовало ни одной художественной картины о полёте Белки и Стрелки! Причём создатели явно не ставили себе целью стать пионерами в экранизации биографии одной из первых собак-космонавтов, а делали все усилия, чтобы как можно дальше отойти от реальности. Да, в ЦУП есть некий строгий, но добрый начальник Сергей Павлович, есть подготовка собак, заключающаяся, главным образом, в перегрузках на центрифуге, и есть сам полёт, но осложнения, которые происходят в это время, в основном выдуманы (собаки не по заданию лают на что-то за иллюминатором, и, оказывается, это был американский спутник-шпион; ха-ха). 

Кто-то может назвать это стилем комикса, но перед нами другое. Мир вокруг Миши именно такой, каким его видел себе ребенок, родившийся после войны - немного волшебный и немного игрушечный. В нем считываются образы из “трофейного” кино и анимации, и немного карикатурные образы из массовой культуры. У железного громкоговорителя «танцующий» динамик, на улицах работают улыбающиеся постовые и весёлые регулировщики, гастрономы чуть ли не пухнут от продовольствия, команда «ключ на старт» воспринимается буквально: берётся огромный гаечный ключ и что-то поворачивается. Как правило, это всё видится во снах Миши, но и в реальности его окружают сплошь анекдотические персонажи.

Даниил Воробьёв играет работника ЦУПа, ответственного за испытания - это тиран и живодёр, которому не хватает разве что гитлеровских усиков (чёлка  имеется) и круэлловской пятнистой шубки, твердящий: «Чувства не важны, важны показатели». Охранников сыграли Степан Девонин и Азамат Нигманов, которые, кажется, исполняют роли клоунов Бима и Бома, ответственных за шутки и репризы в фильме (героя Девонина вообще зовут «Хрусталёв», и тут цитата из Германа была неизбежной). Подруга Ульяна - умная и храбрая, в решительный момент готова перебороть даже свой самый главный страх. Мама - добрая и чуткая, но у неё важная для страны профессия. Папа будит сына каждое утро громким кличем: «Р-р-рота, подъём!» (узнаваемая примета времени для всех, родившихся после войны). И вообще с папой непорядок или, точнее, с его отношением к женщинам. Мама приезжает домой всего на две недели, но он вместо того, чтобы больше проводить времени с семьёй, пропадает сутками на, пусть и самой важной на Земле, работе. На службе к нему проявляет интерес симпатичный зоолог (Соня Присс), а мужчина уделяет всё внимание замкам и воротам. Что с ним не так?

Понятно, что к финалу все поменяются. Страшный Воробьёв станет милым любителем животных, мама поймёт, что семья важнее геологии, папа проникнется чувствами и к жене, и к сыну, и к собаке, а охранники хоть и не поумнеют, но сделают выводы.

Такой бы взгляд чистый и детский взгляд на серьёзную тему другой режиссёр решил бы в манере, скажем, Уэса Андерсона, но, согласитесь, от стиля Андерсона подташнивает уже самого автора «Отеля “Гранд Будапешт”». А режиссёр Михаил Морсков отставил все постмодернистские штучки и сделал просто хорошее светлое детское кино. Без ностальгии, без назидания «вот у нас было детство...», без приторной интонации. Оставив законы драматургии, которые работают в любом кино, даже кинув щепотку трагизма (а что поделать, если все собаки, даже космические, рискуют и, бывает, попадают в рай), смешав с необходимым для приключенческого кино драматическим накалом и, конечно, густо посыпав юмором, понятным детям, взрослым и даже собакам. Как сказал Морсков на премьере, будут спецсеансы для животных. Становится даже жалко, что у такого приличного фильма так мало административного, материального и любых других ресурсов (даже несмотря на поддержку Вадима Верещагина в качестве одного из продюсеров), чтобы его увидели не только те, кто ходит в кино исключительно к датам или по профессиональным праздникам.

автор: Родион Чемонин